またかと思われそうですが、またです、wan shan ling 今年最後の入荷なので。 2025年はwan shan lingの作品をたくさん迎えることができました。 ラストを飾るは今年新たに取り組んだアップサイクルワークです。 MA-1のリメイク、有象無象の無法地帯でwan shan lingさんが何をするのだろうか、と次作のお話を聞いたときにまず思った。 そこに参戦する意義とリスクを秤にかけてしまった。意義が優るからwanさんはやるのだろうけど、そもそもリスクは考えていないかもしれない。 wan shan lingの創作には常に定義がある。 今回のそれはこのリメイクという行為自体への再定義です。 エコロジー、エシカル、希少性、文化継承など、他にも様々な優位性がユーズドアイテムにはあり、ファッションでも古着は不可欠な市場であり文化だ。 デザイナーズヴィンテージやアーカイブなど、ジャンルも細分化され呼称も様々、かつて貧民の着衣であった古着(ボロ)が現代では市民権を獲得し新たな価値として社会に求められ、セレブやハイエンドなシーンにおいても新作ではなくデザイナーズアーカイヴのマスターピースをピックアップされることも増えてきた。 自分はビジネスとして古着市場と関わることはないが、取り扱うデザイナーさんを通してアップサイクルに向き合っている。 Lindaさん、そしてwanさんもここ最近熱を入れて取り組んでいる。 外を見ても世代、ジャンル問わずアップサイクル、リメイクブランドが本当に増えていると皆さんも感じていると思う。 この状況は単なる流行ではないだろうしある意味必然の流れと言える。 この先新しいものを生み出すこと自体が難しく、はたまた悪ともなりかねない。 求められるものは過去にあって、いま新たに生まれるものは過去を超えられないという風潮はなんとなくだが一部ではあるのかもしれない。 だとしたら不思議なことだ、圧倒的に現在の方が可能性があるのに、環境的にも物質的にも経験値としても。 それはファッションの慣習としてリファレンスやサンプリングをアーカイヴから行うことも大きいと思う。 ビッグメゾンであるほど顕著で、ハウスの歴史継承の上に発展があるから。 その流儀をブランドを超えて敬意や道理なく表面のみを掬い取り安易に簡略化した結末が先述の風...