Casimir Pulaskiday.

5月25,26日の週末、京都ポップアップショップをオープンします。 今回はいつものkumagusuku SASがちょうど使用中とのことで、本館(?)の方のkumaguksukuのギャラリースペースをお借りすることになりました。 5/25(土) 12:00-18:00 5/26(日) 11:00-18:00 〒604-8805 京都府京都市中京区壬生馬場町 37番地3 SASよりはアクセスしやすいと思います、SASはちょっと歩くので。 それで結構ドキドキしている。浮きそうだ。でもGIUGIUもちょっとだけどあるしなんとかなると思う。 ファッションは変革期に入ったような気がしていて、私はこの予感に高揚しています。もちろん変化し続けているのだけれど。種子は撒かれていた。 そんでここでガッと芽吹いて高速で変わる気がする。というか変わる人が出てくる。 それに適応できる自分と店でありたいと思う。 改めて今、服の本質的な役割を服は取り戻すのではないかと思っています。装飾品も含めて。 こんなアノニマスな小さな店ですが、こう仮定して取り組むことがこのファッション飽和状態の日本で店をやる理由になる、はず。 ポップアップとは何ら関係のない話です。 ポップアップぜひお越しください。良いものがあります。 ブランド書いておこう。 ADAM HENDERSON COLOMBE D'HUMIERES DE PINO ELENA VELEZ ELLEN POPY GIUGIU ISA BOULDER LORETTE COLÉ DUPRAT LUNA DEL PINAL MARCELLO MAGGI QUEENIE CAO SARAH LEVY TIHANA MIKSA VENICEW WAN SHAN LING AND MORE です。 もう一つ、進めていたおもしろいプロジェクトが来週入れば持参します、でもたぶん間に合わないかな。 WAN SHAN LINGは新作がひとつ間に合いそうです。かなり思いが乗っかっているようです、楽しみですね。 京都、52526、@kumgusuku よろしくお願いします。

明けましておめでとうございます。 本年もどうぞよろしくお願いします。 2023年は振り返るまでもなく、Casimir Pulaskiday.は更に行きずらい店となってしまった。 友人のお子に私のInstagram恐いと言われ、別の友人にも言われた。 自分ではイケてると思うのですが、まあちょっと恐いか。 店とは言い難い状況ですが、だからこそ出会える人がいる、ものがある、ということは絶対にある。 これを信じ切ると痛い目に合うのはわかります。 でもしょうがない、やりたいようにやる方が健全だしな。 ブログももうすぐ凍結する勢いです。 自分の書くものかどうも気持ちよく感じられずこれも本当はつらい、今ギリギリのところ。 そんなもの読まされても困りますな。 なのでもう終わろう。 だがしかし、考えることはやめていません。 あーこんな新年は大丈夫か、たぶん問題ない。 削ぎ落として浮き出るもの、思考、見える世界を求めるのだ。 取捨選択。2024

ザグレブ(クロアチア)、ロンドン、パリの3都市をまわった旅が終わった。 旅日記、久しぶりにあげられるか。 ザグレブへ行った理由はTihanaさんとNikaちゃんに会うため。 Tihana Miksa PercobicとNIKA TOMのデザイナーで2017年に出会い、2人の服をCPD.で取り扱わせてもらった、我ながらよく出会えたと思う2人です。 2017,18の秋に2度訪れたザグレブ、3度目もまた秋。コロナが明けたら2人に会いに行くことは決めていた。 でも今回会えたのはTihanaさん1人でした。 Nikaちゃんは現在、フィルムコスチュームのお仕事をしており、ブランドとしての活動はお休みしている。 猛烈多忙の中せめて晩ご飯に合流できるようにがんばってくれてたのだけど残念ながら叶わなかった。 5年ぶりに会ったTihanaさんはとても幸せになっていました。 ご結婚され(オーストリアのペイントアーティストさんでTihanaさんより随分と歳上の素敵な方)、Tihanaさんも現在はオーストリアとザグレブを行き来しており、今回もなんとか調整しながら会うことができました。 歴史的建物が街全体に残りクロアチアの歴史や文化に濃密に触れられるザグレブ。 2020年の大地震の跡が現在も各所に見られ、補修作業があちこちで続いていました。 2023年1月からEUに加盟し、通貨もクーナからユーロに変わり現在は過渡期のような状況で、どこの店もユーロとクーナ並列して記載していた。 通貨が変わるってどんな感じなんだろう。 経済も変動が大きくあったようで、物価もかなり上がったそうです。 EU加盟でここからどのような変化がこの保守的なお国に起きていくのか、その速度も気になるところだし、何より、ファッションの未来も。 Tihanaさんも言っているが、クロアチアでファッション(モードファッション)をやることは不可能に近い。 それは行ってみると理解できる。まあザグレブしか行ってないですし完全に理解できるほどの経験値はありませんが、少なくともザクレブで自分が感じたものはあった。 そしてこの小さな街でファッションを続けるTihanaさんが言うのだからきっとそうだ。 アートはけっこうおもしろかった。前衛的なアートが見れる場所はいくつかありどれも興味深い。私が見たものは...

Wan shan lingの新しい服について。 今回はバギーパンツ。異なる素材、色とディティールで計3本。 アイルランド出身の建築家兼プロダクトデザイナーEileen Grayをトピックとしたカオティックバギーからwan shan lingの鍵を見つけた、という話です。 アイルランドからイギリス、パリへと拠点を移したEileen Grayは、パートナーから建築を学び、男性優位の建築の分野において戦前に活躍した類稀な女性建築家で、現代にも残る名作を数多く生み出しました。 建築とプロダクトに境を作らず、建築の一部、同等の価値として捉えたEileenのプロダクトは前衛的でモダンであり機能美に富み、彼女のテキスタイルや家具には、建築的”ライン”や軌道、構造を感じさせるものが多くあります。 逆に、家具に見られるデザイン手法を建築設計に採用している例も多い。 Eileen Grayにする、と最初にwanさんからプロジェクトテーマを聞いたとき、あこれは相当良さそうだと心が高鳴った。 個人的にwan shan lingと建築家との相性が良いように感じていて、更にBettina Speckner以来の女性のデザイナーと言うことも拍車をかけてきた。 Eileen Grayの洗練されたオブジェが多層的なwan shan lingの服にどのように取り込まれるのか。 で、やってきたのが意外にも極太バギーパンツでした。 Eileen Grayの家具たちは、他色ステッチ、バックポケットの過剰装飾といったバギーパンツのセオリーを踏んで、丁寧な手仕事で軌道を描きながら配置されております。 ROCAWEARやSOUTHPOLEなどの90~00年代極太バギーに系譜し、サブ視点として1900年代初頭のオランダ北部の伝統衣装であるワークパンツがねじ込まれている、とwanさんは言う。他にも細々とあるらしいが。 今回、wan shan lingがやろうとしていることが少し分かったような気がする。 ずっと違和感があったのですが。wan shan lingの服はものすごく手をかけて高度なことをやっているのですが、感覚的な堅牢さがあまりしない。 いろんなところから少しずつ引っ張ってくるのがwanさんで、そこには一貫性とハーモニーがない、故に説得力というものを（敢えて？）下げて...